동서의 일본화 ―다이칸・슌소・쇼우엔―
2021년4월3월(토요일)~2021년9월26월(일요일)
후지도의 명수 요코야마 다이칸(1868~1958), 미인화에 전념한 우에무라 쇼우엔(1875~1949)과 가부라기 키요가타(1878~1972), 관음상을 그려온 무라카미 카가쿠(1888~1939). 메이지부터 다이쇼, 쇼와에 걸쳐 전통과 혁신 사이에서 새로운 표현을 모색한 일본 화가들의 작품에는 다채로운 매력이 가득 담겨 있습니다.
도쿄와 교토의 화가를 중심으로 동서의 일본화를 소개하는 본 전시회에서는 다이칸의 대작 ‘영봉일문자’와 쇼우엔 미인의 대표작 ‘바닷물을 긷는 여인 (일본무용 상연의 일부) ’, 하야미 교슈(1894~1935)의 걸작 수묵화 ‘목련(춘원여화)’을 비롯하여 오카다 미술관이 소장하고 있는 굴지의 명화를 한꺼번에 만나실 수 있습니다. 더불어, 만 36세라는 젊은 나이에 세상을 떠난 히시다 슌소(1874~1911)의 사후 110년을 맞이하여 슌소의 총 7개 작품도 동시에 공개합니다. 그 섬세하고 청아한 회화 세계를 즐기시기 바랍니다.
동서 일본 화가들의 작품에서 새로운 시대의 숨결을 느껴 보시기 바랍니다.
전시 작품 일부를 소개합니다
히시다 슌소
해월
메이지40년(1907)경菱田春草(1874〜1911)は、明治39年、横山大観、下村観山、木村武山(ぶざん)とともに、岡倉天心に従って茨城県五浦(いづら)に移住しました。日本美術院の都落ちと揶揄されたものでしたが、海に面した崖の上の画室で作画に専心し競作したことは、互いに有益な刺激となったはずであり、春草は線を排除したいわゆる朦朧体(もうろうたい)の実験を突き進めていきました。 雲間から現れた満月の光が、岩と波とを一瞬浮かび上がらせた印象が、鮮やかに描きとめられています。都会から離れた環境を逆手に活かそうとした画家魂が貴く思われます。 間もなく病のために東京に戻った春草は、明治44年に数え年38歳の若さで没しています。
히시다 슌소
욱광요요
메이지시대후기 20세기초두오오하시 스이세키
호도병풍
메이지시대 19세기말기요코야마 다이칸
영봉일문자
다이쇼15년(1926)約9メートルに及ぶ長大な画面に、涌き起こる黒雲の中から姿を現した霊峰富士の雄姿を描いたもので、大正15年、数え年59歳の横山大観(1868〜1958)が水墨の妙味を発揮して描いた力作です。当時の大阪文楽座の座頭(ざがしら)であった義太夫節の太夫・3世竹本津太夫(たけもとつだゆう 1869〜1941)が、病気全快したことを祝って再帰後の舞台を飾るために描きました。 同年9月15日から始まった『伊賀越道中双六(いがごえどうちゅうすごろく)』の公演で使用された後、文楽座の火事で危うく焼失するところを、幸運にも免れたという後日談があります。長らく所在が不明であったものですが、再び世に現れて公開の運びとなりました。
하야미 교슈
목련(춘원여화)
다이쇼15년(1926)고바야시 코케
백화소금
쇼와11년(1936)무라카미 카가쿠
관세음좌상
쇼와12년(1937)우에무라 쇼우엔
바닷물을 긷는 여인 (일본무용 상연의 일부)
쇼와16년(1941)この作品の主題は、田楽能(でんがくのう)であった「汐汲(しおくみ)」に基づく観阿弥(かんあみ)の原作を、世阿弥(ぜあみ)がさらに改作した「松風(まつかぜ)」という能の曲目にちなんでいます。在原行平(ありわらのゆきひら)に愛された須磨浦(すまのうら)の若き汐汲み、松風と村雨(むらさめ)を題材としたものです。 上村松園(1875~1949)は明治から昭和にかけ、美人画に専心した女流画家です。女性の自立が難しかった時代に厳しい精進を重ね、ついには73歳で女性として初の文化勲章を授与されるまでになりました。本図は松園66歳の年の作品です。
우에무라 쇼우엔
석량
쇼와시대 20세기전반가와이 교쿠도
계촌추청
쇼와시대전기 20세기전반상설 컬렉션 안내